在羅馬市中心的Flaminio區，緊鄰城市中心地帶，陳列著(zhù)一座巨大的、白色的、可居住的雕塑。其外部是明顯的蜿蜒曲線(xiàn)和凌角分明的切割角度，其內部是線(xiàn)條流動(dòng)平穩、迂回曲折的空間。這是扎哈·哈迪德設計的羅馬國家級21世紀藝術(shù)博物館，毋庸置疑的是，其本身也是一件藝術(shù)品。但是博物館并不是一件孤立的大師展示品，這一項目應該展陳、提升其內部藝術(shù)作品的視覺(jué)和內容之美。

　　博物館獲取了人們過(guò)多的注意力可能是一個(gè)問(wèn)題，或者至少是需要一些時(shí)間來(lái)適應的。弗蘭克·勞埃德·賴(lài)特在紐約完成的古根海姆博物館（Guggenheim Museum）（1959年完成）在使用一個(gè)半世紀后，終于迎來(lái)來(lái)之不易的“寧靜”，雕塑、繪畫(huà)、裝置藝術(shù)作品找到自己的表達是實(shí)現這一寧靜的前提。另一方面，丹尼爾·里伯斯金的丹佛藝術(shù)博物館（2006年開(kāi)業(yè)）仍然在承受著(zhù)褒貶不一的評論，例如其藝術(shù)作品展示自身的方式與建筑物保持自為的根本性三角結構的沖突。但開(kāi)業(yè)兩年以來(lái)，羅馬21世紀藝術(shù)博物館在這方面處理得很好。

　　當扎哈·哈迪德報名這一項目設計競賽時(shí)，她在項目中傳達的焦點(diǎn)之一是貧窮藝術(shù)（Arte Povera），這是意大利二戰后藝術(shù)的主要貢獻。幸運的是，博物館的目標不僅如此，而是拓展對不同地域的當代藝術(shù)和建筑的全面展示。21世紀藝術(shù)博物館也是意大利唯一的國家級博物館，致力于當代藝術(shù)，對其多地域的藝術(shù)關(guān)照和鐘情使得它的威信獲得提升。

　　為了使該藝術(shù)博物館更好地容納藝術(shù)，哈迪德設計了一套多層級的連續室內露臺，這是一個(gè)優(yōu)雅完善的解決方案，使藝術(shù)展示成為室內開(kāi)敞空間中的次第的“獨立”畫(huà)廊。不會(huì )紛擾觀(guān)者的墻體空間使藝術(shù)作品可以自由地“呼吸”，而離散的、露臺式的畫(huà)廊分布讓相關(guān)的藝術(shù)作品彼此聚集在親密的對話(huà)中。Tridimensionale這一展覽從3月開(kāi)幕至9月，顯然從這些空間中獲益良多。在展會(huì )上，由胡安·穆尼奧斯和Franz West完成的一組與眾不同的雕塑作品感受到具相同品味的觀(guān)者的積極回應。

　　在這一藝術(shù)博物館的半獨立區域穿梭往來(lái)，同樣能感受到相似的親近感。頎長(cháng)、通風(fēng)的坡道輕盈分割著(zhù)樓梯區間，良好的照明從一個(gè)展區到另一個(gè)展區，愉悅著(zhù)觀(guān)者的體驗。這一藝術(shù)博物館擁有一些白色立方體空間，而它們讓人感覺(jué)不錯，特別是在一次攝影展（也是我多年來(lái)看過(guò)的優(yōu)秀攝影展之一）上：《To Face（面對）》，Paola De Pietri的迷人的大幅彩色圖片展現著(zhù)第一次世界大戰中的意大利戰場(chǎng)。

　　這一博物館建筑最令人鼓舞的一點(diǎn)是它的接受程度，即特定地點(diǎn)作品融入博物館雕塑般的形態(tài)的和諧度。芬蘭藝術(shù)家Kaarina Kaikkonen（卡里姆·凱科寧）的裝置藝術(shù)，是一個(gè)在數條極其細長(cháng)的晾衣繩上掛滿(mǎn)兒童服裝的展示，這一作品在今年夏天的博物館展出，人們通過(guò)這一作品可從建筑內部和外部雙向看到博物館人性化和軟化的程度。這也是一種機制化的品質(zhì)，其受益于擔任博物館三年館長(cháng)的Carlos Basualdo，“21世紀藝術(shù)博物館是這樣一類(lèi)建筑，它通過(guò)不同方式構建了一套程序，可以明確地激發(fā)與那些鮮活的藝術(shù)家展開(kāi)緊密合作?！彼f(shuō)。

　　這一藝術(shù)博物館設計依然存在問(wèn)題，這是一定的，但是它在質(zhì)量層面上的需改進(jìn)之處顯然比數量層面上的要少，這家博物館僅擁有少量藝術(shù)資金，卻需要大筆錢(qián)來(lái)維持運轉。受制于此，該博物館不得不開(kāi)始重新整合資本方，其主要來(lái)源為政府資金，并附加一份紛雜的私人藝術(shù)收藏家捐贈名錄。不過(guò)，該博物館所擁有的藝術(shù)家名冊令人印象深刻：Gerhard Richter、 Kara Walker、Ed Ruscha、Rose Marie Troeckel、Anselm Kiefer、Mario Merz、Alighiero e Boetti、 和年輕藝術(shù)家Giorgio Andreotta Calò和Rosella Biscotti。

　　顯然，博物館世界中的精品都來(lái)得不那么容易。21世紀藝術(shù)博物館需要花費大概1200萬(wàn)美元來(lái)管理，這些錢(qián)來(lái)自一些收益的拼湊，包括已嘗試通過(guò)收取門(mén)票所獲的利潤，書(shū)店、餐廳的收益，贊助方的款項和一些私人捐助。運行這一博物館的基金會(huì )和國家文化遺產(chǎn)部之間已經(jīng)暗涌著(zhù)一些爭執。該政府部門(mén)稱(chēng)，從現在到2014年，該博物館將產(chǎn)生1300萬(wàn)美元的赤字，而基金會(huì )的管理者Pio Baldi（坡·巴爾迪）稱(chēng)，那些短板都是不屬實(shí)的。不過(guò)，巴爾迪于5月辭職，博物館被投下“特派員”來(lái)“強制管理”（或者說(shuō)是接管）。這一博物館正在尋找新的贊助方，同時(shí)，其辦公人員稱(chēng)，不久就會(huì )有關(guān)于財務(wù)方面的好消息。

　　我們希望如此。博物館本身是一個(gè)藝術(shù)品，而它也慷慨地讓位于其他藝術(shù)，如果這家博物館不能為繼其發(fā)展，這將是一個(gè)遺憾。